Soprano
Caroline Mutel est artiste lyrique reconnue internationalement metteuse en scène. Ces deux facettes de sa personnalité artistique font de ses créations des productions originales, vivantes et dont la signature est reconnaissable au premier regard.
Elle commence sa formation de chanteuse lyrique à la maîtrise de Radio-France. Elle intègre ensuite la troupe de l’Opéra National de Lyon où elle débute sur scène comme soprano soliste.
Appréciée pour l’étendue de sa voix et son engagement scénique, elle est régulièrement invitée sur les scènes des opéras de Tours, Rennes, Bordeaux, Avignon, Nice ainsi qu’à la Cité de la musique et à l’Opéra Royal de Versailles. Sa carrière devient alors internationale, et elle participe à de nombreux festivals en France et à l’étranger (une liste plus précise que celle sur le site serait super, en as-tu une ?)
Elle interprète aussi bien les héroïnes mozartiennes (Susanna, Ilia, Servilia, Donna Anna, Elettra) que le grand répertoire lyrique : Micaëla dans "Carmen" de Bizet, Musetta dans "La Bohème" de Puccini, Alice Ford dans "Falstaff" et la Grande Sacerdotessa dans "Aida" de Verdi, "La Voix humaine" de Poulenc, ou encore la première Fille-feur dans "Parsifal" de Wagner.
Elle chante également sous la direction de chefs comme Louis Langrée, Marc Minkowski, Emmanuel Krivine, Yutaka Sado.
C'est aux côtés de personnalités comme Jean-Claude Malgoire (La Grande Écurie et la Chambre du Roy), Hervé Niquet ou encore Ottavio Dantone et Marc Minkowski qu'elle se passionne pour la musique ancienne et l’esthétique baroque.
Répertoire
Bizet, Carmen, Frasquita / Micaëla
Bizet, Le Docteur Miracle, Laurette
Chabrier, L'Etoile, Laoula
Cherubini, Pimmalione, Galatea
Donizetti, Don Pasquale, Norina
Donizetti, L'Elisir d'Amore, Adina / Giannetta
Glück, L'Ivrogne Corrigé, Colette
Glück, Iphigénie en Tauride, Iphigénie
Glück, Orphée et Eurydice, Eurydice
Gounod, Le Médecin malgré lui, Lucinde / Jacqueline
Gounod, Faust, Siebel / Marguerite
Gounod, Mireille, Clémence / Mireille
Massenet, Manon, Poussette/Manon
Messager, L'Amour Masqué, Elle
Messager, Passionnément, Julia
Messager, Véronique, Hélène / Agathe
Monteverdi, Orfeo, La Musica / Proserpina
Mozart, Le Nozze di Figaro, Suzanna / Contessa
Mozart, Idomeneo, Ilia / Elettra
Mozart, Don Giovanni, Donna Anna / Donna Elvira
Mozart, La Clemenza di Tito, Servilia / Vitellia
Mozart, Die Zauberflöte, Pamina / Première Dame
Mozart, Cosi fan Tutte, Fiordiligi
Offenbach, Les Contes d'Hoffmann, Antonia
Offenbach, La Belle Hélène, Hélène
Offenbach, Orphée aux Enfers, Diane / Vénus
Offenbach, La Vie Parisienne, Gabrielle
Poulenc, La Voix Humaine
Puccini, La Bohème, Musetta
Puccini, Turandot, Liù
Puccini, Madama Butterfly, Kate Pinkerton
Purcell, Dido and Aeneas, Belinda / Dido
Purcell, The Fairy Queen, Night / Summer / Plaint
Purcell, King Arthur, Her
Rameau, Les Surprises de L'Amour, Amour
Rameau, Hippolyte et Aricie, Phèdre
Rameau, Platée, La Folie
Ravel, L'Enfant et les Sortilèges,
La Princesse / Pastourelle / Ecureuil
Rossini, La Cenerentola, Clorinda
Rossini, Il Barbiere di Siviglia, Berta
Salieri, Les Danaïdes, Hypermnestre
Salieri, Don Chisciotte alle Nozze di Gamace,
Rosa/Menco
Verdi, Falstaff, Alice Ford
Verdi, Aïda, Grande Sacerdotessa
Verdi, Macbeth, La Suivante de Lady Macbeth
Wagner, Parsifal, Premier Ecuyer
Première Fille-Fleur
Bizet, Le Docteur Miracle, Laurette
Chabrier, L'Etoile, Laoula
Cherubini, Pimmalione, Galatea
Donizetti, Don Pasquale, Norina
Donizetti, L'Elisir d'Amore, Adina / Giannetta
Glück, L'Ivrogne Corrigé, Colette
Glück, Iphigénie en Tauride, Iphigénie
Glück, Orphée et Eurydice, Eurydice
Gounod, Le Médecin malgré lui, Lucinde / Jacqueline
Gounod, Faust, Siebel / Marguerite
Gounod, Mireille, Clémence / Mireille
Massenet, Manon, Poussette/Manon
Messager, L'Amour Masqué, Elle
Messager, Passionnément, Julia
Messager, Véronique, Hélène / Agathe
Monteverdi, Orfeo, La Musica / Proserpina
Mozart, Le Nozze di Figaro, Suzanna / Contessa
Mozart, Idomeneo, Ilia / Elettra
Mozart, Don Giovanni, Donna Anna / Donna Elvira
Mozart, La Clemenza di Tito, Servilia / Vitellia
Mozart, Die Zauberflöte, Pamina / Première Dame
Mozart, Cosi fan Tutte, Fiordiligi
Offenbach, Les Contes d'Hoffmann, Antonia
Offenbach, La Belle Hélène, Hélène
Offenbach, Orphée aux Enfers, Diane / Vénus
Offenbach, La Vie Parisienne, Gabrielle
Poulenc, La Voix Humaine
Puccini, La Bohème, Musetta
Puccini, Turandot, Liù
Puccini, Madama Butterfly, Kate Pinkerton
Purcell, Dido and Aeneas, Belinda / Dido
Purcell, The Fairy Queen, Night / Summer / Plaint
Purcell, King Arthur, Her
Rameau, Les Surprises de L'Amour, Amour
Rameau, Hippolyte et Aricie, Phèdre
Rameau, Platée, La Folie
Ravel, L'Enfant et les Sortilèges,
La Princesse / Pastourelle / Ecureuil
Rossini, La Cenerentola, Clorinda
Rossini, Il Barbiere di Siviglia, Berta
Salieri, Les Danaïdes, Hypermnestre
Salieri, Don Chisciotte alle Nozze di Gamace,
Rosa/Menco
Verdi, Falstaff, Alice Ford
Verdi, Aïda, Grande Sacerdotessa
Verdi, Macbeth, La Suivante de Lady Macbeth
Wagner, Parsifal, Premier Ecuyer
Première Fille-Fleur
Bach, Magnificat
Bach, Passion selon Saint-Jean / Cantates
Debussy, L'enfant Prodigue
Haendel, Messiah
Haendel, Il Trionfo del Tempo e del Disinganno
Haendel, Lucrezia
Mahler, Kindertotenlieder
Mahler, Des Knaben Wunderhorn
Monteverdi, Les Vêpres
Mozart, Requiem
Mozart, Davide Penitente
Pergolèse, Stabat Mater
Strauss, Vier Letzte Lieder
Strauss, Dafne (extraits)
Stravinski, Les Noces
Bach, Passion selon Saint-Jean / Cantates
Debussy, L'enfant Prodigue
Haendel, Messiah
Haendel, Il Trionfo del Tempo e del Disinganno
Haendel, Lucrezia
Mahler, Kindertotenlieder
Mahler, Des Knaben Wunderhorn
Monteverdi, Les Vêpres
Mozart, Requiem
Mozart, Davide Penitente
Pergolèse, Stabat Mater
Strauss, Vier Letzte Lieder
Strauss, Dafne (extraits)
Stravinski, Les Noces
Metteuse en scène
En parallèle de sa carrière lyrique, Caroline Mutel se consacre à la mise en scène. Elle se forme comme comédienne sous le parrainage d’Antoine Vitez et travaille avec des metteurs en scène comme Laurent Pelly, Alain Garichot, Mireille Laroche, ou Giorgio Barberio Corsetti.
Elle créée des spectacles musicaux pluridisciplinaires, formant des ponts entre la musique baroque et les arts du spectacle comme le cirque, le théâtre d'ombre, la danse contemporaine, les arts numériques ou la bande dessinée.
Au-delà de cette transversalité, ce sont des valeurs humanistes et de rapprochement qu'elle cultive. Les thématiques de ses spectacles sont actuelles et engagées, et s'adressent à des publics de tous horizons et de toutes générations.
Plébiscitées par la critique, les productions qu’elle signe sont accueillies entre autres par les opéras de Besançon, Reims, Clermont-Ferrand, Massy, Avignon, l’Opéra royal de Versailles, mais aussi le Théâtre des Points Communs (Scène Nationale de Pontoise).
Elle est également professeure de théâtre à l'ENSATT Lyon.
Caroline Mutel veut prendre soin de l'humain. C'est dans la lignée de son engagement humaniste qu'elle pratique et forme à la technique Alexander (travail de l'équilibre postural au quotidien).
Oeuvres mises en scène
"Orfeo" de Monteverdi - Opéra
"The Fairy Queen" et "Dido and Æneas" de Purcell - Opéra
"Le Devin du village" de J.-J. Rousseau - Opéra
Deux ouvrages d’Offenbach ("Monsieur Choufeuri" et "Pomme d’api") Sont-ce des spectacles pour Jeune Public ?
"Les Vêpres à la Vierge" de Monteverdi (dans le cadre de la Fête des Lumières de Lyon)
"Stabat Mater" de Pergolèse (musique, danse, cirque) en codirection avec David Bobée
"Du coq à l’âne" (musique et ombres de Rameau à Ligeti) - Jeune Public
"Bach=14" (musique et cirque) - Jeune Public
"Monsieur Croche – Impressions d’outre-tombe" (musique et arts numériques) - Jeune Public
"Livietta Livietto" (musique baroque et clowns) - de 7 à 77 ans
Elle créée des spectacles musicaux pluridisciplinaires, formant des ponts entre la musique baroque et les arts du spectacle comme le cirque, le théâtre d'ombre, la danse contemporaine, les arts numériques ou la bande dessinée.
Au-delà de cette transversalité, ce sont des valeurs humanistes et de rapprochement qu'elle cultive. Les thématiques de ses spectacles sont actuelles et engagées, et s'adressent à des publics de tous horizons et de toutes générations.
Plébiscitées par la critique, les productions qu’elle signe sont accueillies entre autres par les opéras de Besançon, Reims, Clermont-Ferrand, Massy, Avignon, l’Opéra royal de Versailles, mais aussi le Théâtre des Points Communs (Scène Nationale de Pontoise).
Elle est également professeure de théâtre à l'ENSATT Lyon.
Caroline Mutel veut prendre soin de l'humain. C'est dans la lignée de son engagement humaniste qu'elle pratique et forme à la technique Alexander (travail de l'équilibre postural au quotidien).
Oeuvres mises en scène
"Orfeo" de Monteverdi - Opéra
"The Fairy Queen" et "Dido and Æneas" de Purcell - Opéra
"Le Devin du village" de J.-J. Rousseau - Opéra
Deux ouvrages d’Offenbach ("Monsieur Choufeuri" et "Pomme d’api") Sont-ce des spectacles pour Jeune Public ?
"Les Vêpres à la Vierge" de Monteverdi (dans le cadre de la Fête des Lumières de Lyon)
"Stabat Mater" de Pergolèse (musique, danse, cirque) en codirection avec David Bobée
"Du coq à l’âne" (musique et ombres de Rameau à Ligeti) - Jeune Public
"Bach=14" (musique et cirque) - Jeune Public
"Monsieur Croche – Impressions d’outre-tombe" (musique et arts numériques) - Jeune Public
"Livietta Livietto" (musique baroque et clowns) - de 7 à 77 ans
Technique Alexander
En parallèle de sa carrière artistique, Caroline Mutel propose des stages de technique Alexander.
Développée par Frederick Matthias Alexander à la fin du 19ème siècle, cette technique est un processus éducatif qui cherche à développer les capacités des individus pour leur permettre de ne pas appliquer des tensions musculaires inutiles. Elle permet d'apprendre à rétablir soi-même un équilibre postural sain nécessaire au bon fonctionnement de l'organisme.
Avec l'aide d'un professeur, la personne apprend à prévenir certaines habitudes qui perturbent son équilibre postural sans qu'elle en soit consciente.
Cette technique s'intéresse aux moyens par lesquels on atteint son but. Elle propose une multitude d'applications pratiques, souvent ludiques et personnelles.
Dès le début du travail, les personnes ressentent une légèreté et une joie d'être qui encourage leur apprentissage et les amène à l'autonomie.
Développée par Frederick Matthias Alexander à la fin du 19ème siècle, cette technique est un processus éducatif qui cherche à développer les capacités des individus pour leur permettre de ne pas appliquer des tensions musculaires inutiles. Elle permet d'apprendre à rétablir soi-même un équilibre postural sain nécessaire au bon fonctionnement de l'organisme.
Avec l'aide d'un professeur, la personne apprend à prévenir certaines habitudes qui perturbent son équilibre postural sans qu'elle en soit consciente.
Cette technique s'intéresse aux moyens par lesquels on atteint son but. Elle propose une multitude d'applications pratiques, souvent ludiques et personnelles.
Dès le début du travail, les personnes ressentent une légèreté et une joie d'être qui encourage leur apprentissage et les amène à l'autonomie.